Cv des Professeurs
Marie-Ève Arseneau - Monica Asly - Sylvie Beaudette - Elissa Bernstein - Marie-Hélène Bonhomme - Lucie Bouchard - Leslie Bricker - Béatrice Cadrin - Melanie Cancade - Gisèle Dalbec - Céline Dussault - Cécile Gendron - François Gosselin - Isabelle Héroux - Geneviève Jalbert - W. Steven Lecky - François Lessard - Anne Massicotte - Winston Purdy - Jill Rothberg - Lucie Roy - Michel Szczesniak - Jean-Philippe Tanguay
Marie-Ève Arseneau a complété un baccalauréat en musique et un baccalauréat en pédagogie musicale à l’Université McGill. Elle est professeure de piano au parascolaire à l’École de musique Vincent-d’Indy. Choriste de longue date avec plusieurs expériences de direction à son actif, elle est aussi assistante à la direction de la chorale EMSB et membre du chœur de chambre La Ceilagh. Depuis janvier 2007, Madame Arseneau enseigne également dans le département instrumental de l’école F.A.C.E. au niveau primaire et secondaire.
Monica Asly a travaillé dans la musique pendant la plupart de sa vie, que ce soit comme chanteuse, actrice, pianiste ou compositeur dans son pays d’origine, le Liban. Pendant des années, elle a travaillé dans le domaine vocal avec Ziad Rahbani, compositeur de chansons, de pièces de théâtre et acteur, et sa mère, la chanteuse Feyrouz. Monica Asly a enregistré en studio, donné des concerts à divers festivals au Liban ainsi que dans des tournées en Europe, se produisant entre autres à l’Olympia de Paris, et au Royal Festival Hall à Londres Ses tournées incluent des concerts de Jazz Oriental de Rahbani à Bruxelles, Barcelone et diverses villes de France, ainsi qu’au festival de Carthage comme pianiste et chanteuse.
Actuellement, elle enseigne la théorie et le solfège au conservatoire de musique de McGill où elle a fait ses études, ainsi qu’à la Schulich School of Music de l’Université McGill où elle a également étudié. Monica est aussi pianiste et elle est professeur de théorie et de solfège à CAMMAC.
Native du Québec, la pianiste Sylvie Beaudette a une carrière diversifiée en tant que chambriste et accompagnatrice, coach vocale et instrumentale, soliste, et professeure. Elle a joué en concert avec plusieurs artistes et ensembles au Canada, aux Etats-Unis, et en Suisse. Avec le Trio Athena, elle a donné plusieurs récitals en Californie, Pennsylvanie, et dans l’état de New York, et enregistré Fabulous Femmes, un disque de musique écrite par des compositrices du 19ème et 20ième siècles distribué sous l’étiquette Centaur Records (2000). Elle a également participé au disque Multiplicities du clarinettiste Richard Nunemaker en 1998 (Red Dot) pour qui la critique fut élogieuse. Avec la soprano Eileen Strempel, elle a enregistré deux disques compacts: “With All My Soul” (Orchard Records, 2000) et “love lies bleeding: songs of Libby Larsen” (Centaur Records, 2003), deux collections d’oeuvres de compositeurs féminins. Une graduée de l’Eastman School of Music avec un doctorat en Accompagnement et Musique de Chambre, Sylvie Beaudette a donné des conférences sur la mélodie française à Lausanne, Suisse, et à l’Académie Sibelius d’Helsinki en Finlande. En tant que coach vocale, elle fut récemment engagée comme spécialiste de la diction française au Houston Grand Opera en vue de la production de La Fille du Régiment de Donizetti. Elle travaille régulièrement comme professeure adjointe à l’Université de Sherbrooke comme professeure de diction anglaise, française, latine et italienne pour les étudiants de 2ième cycle en direction chorale. Sylvie Beaudette fut professeur de piano à la California State University de Chico, où elle créa un programme d’accompagnement, ainsi qu’à l’Université de Syracuse. L’association des professeurs de musique de l’état de New York lui a récemment décerné sa “Citation 2007,” pour sa contribution musicale en général et pour les services rendus à l’organisation. Elle est présentement professeure d’accompagnement, de musique de chambre et de diction lyrique française à l’Eastman School of Music et est fondatrice et directrice artistique de l’annuel Women in Music Festival.
Site du festival: www.esm.rochester.edu/wmf
Site personnel: www.esm.rochester.edu/faculty/?id=48
Elissa Bernstein est actrice, chanteuse et danseuse ainsi que professeur dans ces disciplines depuis 1989. Elle apporte l’efficace Méthode Vox aux étudiants de tous les niveaux, des adultes nerveux qui se décident finalement à prendre une première leçon de chant, aux chanteurs d’opéra professionnels qui cherchent une expérience d’apprentissage d’élite, ainsi qu’à des champions nationaux de danse qui veulent exprimer leur talent unique. Elissa apporte sa méthode d’enseignement dynamique et stimulante à CAMMAC depuis 13 ans pendant la semaine 8 (chant et danse Broadway). Elissa enseigne la danse au collège Dawson et dans son studio privé de Montréal.
Marie-Hélène Bonhomme. Marie-Hélène Bonhomme est née en France d’une famille de musiciens. Elle entre à l’âge de 8 ans au conservatoire de musique de Nîmes en classe de piano puis dans la classe de flûte de Sabine Lardic. Après un baccalauréat de philosophie et de lettres, elle obtient en 1989 le 1er prix du Préparatoire Supérieur de Musique de Chambre et en 1990 la première médaille de lecture à vue. C’est en 1990 qu’elle obtient son 1er prix de flûte traversière au même conservatoire de musique de Nîmes.
Par la suite, elle se consacre à l’enseignement de la flûte traversière dans différentes écoles de musique ainsi qu’à l’animation musicale en milieu scolaire et la création d’une classe d’éveil musical.
Parallèlement, elle participe aux programmes d’harmonie de l’Orchestre de Saint-Ambroix et est chef de pupitre soprano dans l’Ensemble Vocal Cocagne.
En 2007, elle immigre au Canada et intègre le grand chœur de l’UQAM à Montréal et est invitée à jouer avec la chanteuse québécoise Isabelle Larrivée.
Diplômée de l’Université McGill en flûte baroque (Diplôme de concert) et du Conservatoire de musique du Québec (Concours) en flûte moderne, Lucie Bouchard s’est également spécialisée en France durant trois ans auprès d’Alain Marion, Raymond Guiot et Philippe Allain-Dupré. On a pu l’entendre à plusieurs reprises sur les ondes de Radio-Canada comme chambriste ou comme soliste avec l’Orchestre de chambre de Québec (concerto de Hoffmeister et concerto pour flûte de Devienne rediffusé sur les ondes de France-Musique). On l’a également entendue lors d’émissions telles Récital, Concert intime, Jeunes artistes canadiens et Banc d’essai. Elle a été membre et soliste (suite en si mineur de JS Bach et concerto en sol de CPE Bach) de l’Orchestre baroque de Montréal et s’est jointe à plusieurs orchestres comme pigiste, autant sur les flûtes anciennes qu’à la flûte moderne (Studio de musique ancienne de Montréal, Ensemble intercontemporain de Paris, etc.). Elle s’est produite en récital en France, en Allemagne, en Belgique, en Afrique de l’ouest, en Ontario et au Québec. Elle a enseigné dans plusieurs écoles de musique subventionnées, dont le Conservatoire de musique du Québec à Rimouski durant 6 ans. Elle est professeure de flûte traversière et de flûte à bec au Conservatoire de musique du Collège Stanislas, école dont elle a été la coordonnatrice jusqu’en juin 2007. Elle est membre d’un Duo flûte et guitare avec Ezequias Lira et elle enseigne l’été au camp musical du Lac MacDonald pour CAMMAC.
Leslie Bricker a un baccalauréat en musique et en éducation de l’université de Toronto et un baccalauréat en éducation de l’Université d’Ottawa. Elle s’est spécialisée en Orff Schulwerk à Toronto, au Manitoba, à Montréal, en Illinois et à Memphis; elle a un certificat du niveau III en français et en anglais et elle est classée au niveau « Classe de Maître ».
Leslie a une grande expérience en éducation musicale avec des enfants de 2 à 14 ans, à l’école, dans des ensembles ou au conservatoire. Elle a donné des ateliers à des adultes et à des enfants dans tout le Canada, à des congrès nationaux de Carl Orff Canada et à des congrès d’associations de professeurs de musique en Ontario et en Nouvelle Écosse. Elle a dirigé l’Ensemble Carl Orff d’Ottawa-Carleton et a donné des cours d’Orff Schulwerk aux universités d’Ottawa et d’Acadie. Leslie est actuellement spécialiste en musique K-8 au conseil scolaire du district d’Ottawa-Carleton où elle a reçu une distinction du directeur pour l’excellence de son enseignement.
Leslie est actuellement présidente sortante de Carl Orff Canada, et fait partie de l’exécutif du Chapitre Orff d’Ottawa.
Béatrice Cadrin. Qu’elle y participe comme altiste ou comme chef, Béatrice Cadrin considère l’orchestre comme son instrument. Tout au long de ses études en alto et en direction d’orchestre à l’Université Laval de Québec et en Allemagne, elle tire profit de la moindre occasion d’approfondir sa connaissance du répertoire orchestral. Un point marquant de son parcours en direction a été la production de l’opéra The Rape of Lucretia de Benjamin Britten.
Elle a été directrice musicale de l’orchestre de chambre de Lehrte, en Allemagne, et dirige actuellement l’ensemble à cordes La Sinfonia de Québec. Elle est également chef-assistante au Grand Orchestre des jeunes de Québec, un nouvel ensemble ouvert aux jeunes instrumentistes de la région de Québec qu’elle a contribué à mettre sur pied.
En plus de ses études avec Gilles Auger et Eiji Oue, elle a participé à des stages de direction sous la tutelle d’Otto-Werner Müller, Karl-Heinz Bloemeke, Jorma Panula et Pinchas Zukerman.
Mélanie Cancade a récemment obtenu une maîtrise en musique (Accompagnement au piano) à l'université McGill sous l'égide de Michael McMahon. En poursuivant ses études (2007) à l'institut Franz Schubert en Autriche, Mélanie a participé à des classes de maître avec Elly Ameling, Julius Drake, Rudolf Jansen et Helmut Deutsch. Sous la direction de Giuseppe Petratroia, Mélanie a joué avec l'Opéra Pacific Victoria dans des productions de "Carmen" (2004), de "La Cenerentola"(2005), "Aladdin" (2002), "Cement Shoes"
(2002), "Song and Dance", et "Riders to the Sea"de Vaughan Williams, avec divers groupes de théâtre. Elle a travaillé comme accompagnatrice et professeur à la Music's Summer Vocal Academy du conservatoire de Victoria et dans les programmes d'été de Viva Voce (2003 et 2005) et elle travaille actuellement à l'université McGill en tant qu'accompagnatrice de chant.
Gisèle Dalbec, premier violon de l’Orchestre Symphonique de Kingston depuis 1989, est membre de la faculté de l’Université Queen’s où elle enseigne le violon et la musique de chambre à l’école de musique; elle enseigne aussi au centre CAMMAC du lac MacDonald et elle est membre de nombreux jurys dans tout le Canada. Ms Dalbec a enregistré pour la CBC et joue souvent en soliste avec l’Orchestre Symphonique de Kingston. Avec le pianiste Michel Szczesniak elle a enregistré deux CDs : Notes to myself et Bow and Ivory Ce dernier CD comprend un enregistrement de L’Esprit Chantant de Marjan Mozetich. Avant de venir à Kingston, Gisèle était violoniste dans la Symphonie de Winnipeg, l’Orchestre de chambre du Manitoba et de nombreux ensembles de musique contemporaine. Pigiste et chambriste au Canada et aux États Unis, elle est diplômée des universités de Toronto et de Yale. Elle est soliste avec l’Orchestre Symphonique de Kingston dans un nouveau CD : A Symphonic Tapestry
Céline Dussault, soprano, est originaire de Thetford-Mines. Bachelière en musique de l'École Vincent d' Indy, elle obtint un Premier prix du Conservatoire de musique de Montréal et fut Boursière du Comité féminin de l'Orchestre symphonique de Montréal.
Grande gagnante des Concours de musique du Québec et du Canada, elle fut la première chanteuse à mériter cet honneur. Premier prix du Canadian Women's Club de New-York Céline Dussault y fait ses débuts au Judson Hall en 1973.
Après une tournée "Jeunesses Musicales" à travers le Canada dans une production de La Flûte enchantée de Mozart, elle chante avec The Little Orchestra Society au Lincoln Centre de New-York. Puis à la demande du Vermont Opera Theatre, elle tient le rôle-titre de l’Enfant et les sortilèges de Ravel. Soliste pendant trois saisons à l'Opéra Royal de Liège en Belgique, elle y joue des rôles de premier plan comme Véronique d'André Messager et elle y crée le personnage d'Alice dans Alice au Pays des Merveilles, création mondiale du compositeur belge Paul Francy. Elle y retourne à deux reprises comme artiste invitée. Au Québec, elle participe à plusieurs productions d'opéra au Théâtre de La Poudrière et effectue trois tournées pour l'Opéra de chambre du Québec. Elle chante Rosine dans Le Barbier de Séville de Rossini pour la Société Lyrique d'Aubigny, Sophie dans Wether de Massenet à l'Opéra de Montréal, Eurydice dans Orphée aux Enfers d'Offenbach aux Nouvelles Variétés Lyriques et Manon dans Manon de Massenet à l'Opéra de Québec. Céline Dussault fut soliste invitée de l'Orchestre symphonique de Québec, de l'Orchestre de chambre Pierre Morin, de l'Orchestre symphonique de Trois-Rivières, de l'Orchestre symphonique de Sherbrooke ainsi que de l'Orchestre symphonique de Montréal sous la direction de Charles Dutoit.
Elle consacre une partie de ses activités à l'enseignement à l'Université du Québec à Trois-Rivières de 1979 à 1999 et à l'École nationale de théâtre à Montréal de 1985 à 1993. Au C.E.G.E.P. Lionel-Groulx, elle enseigne le chant depuis 1985 et participe au nouveau projet de Théâtre musical. Depuis quelques années, elle a donné divers récitals et a été membre de plusieurs jurys, dont les Concours de Musique du Canada, le Concours Raoul Jobin (Québec), le Concours de l’Orchestre Symphonique de Trois-Rivières et le Festival d’Art Vocal à Trois-Rivières.
Cécile Gendron. Après ses études à l’Université de Montréal en chant (interprétation), Cécile Gendron est devenue soliste ou choriste dans les principaux chœurs de Montréal. Elle a été membre des Tudor Singers de Montréal soliste avec l’Ensemble Claude Gervaise, et choriste dans l’OSM, l’OM et le SMAM. Elle a fait des tournées en tant que soliste au Canada, en France, en Allemagne, au Danemark, au Mexique et au Brésil. Elle a chanté de la musique de toutes les époques et de tous les styles. Cécile Gendron enseigne au Cegep St-Laurent depuis 20 ans, et certains de ses élèves ont été finalistes ou gagnants dans divers concours (Concours du Canada,etc...). Elle a enseigné au Amherst Early Music Camp, et depuis trois ans elle enseigne au Camp musical de Saguenay-Lac-St-Jean. Elle est aussi membre du jury dans divers concours. Elle est membre de l’Association nationale des professeurs de musique.
François Gosselin possède une maîtrise en interprétation de l'Université de Montréal. Il enseigne la flûte au Cégep St-Laurent et au Collège Stanislas. Il est aussi chef d'orchestre et professeur de musique à l'école secondaire Gérard-Filion. Flûtiste-pigiste, il joue au sein de plusieurs ensembles dont l'ensemble de flûtes Alizé, la société de musique contemporaine de Montréal et bien d'autres.
Active sur la scène internationale, Isabelle Héroux se produit régulièrement en solo, duo et avec orchestre. Elle s’est notamment produite en France, en Italie, en Allemagne, au Maroc, en Algérie, en Libye, en Équateur, en Tunisie, en Turquie, au Mexique, aux États-Unis et au Canada. Elle a enregistré pour Radio-Canada et le canal satellite Bravo! en tant que soliste et chambriste.
Mme Héroux a plusieurs enregistrements lui ont valu l’éloge des critiques à son actif : ¡Viva Espana!, «Regard» et «Georges Delerue, musique pour guitare et pour flûte».
Madame Héroux enseigne la guitare et la pédagogie instrumentale à l’Université de Sherbrooke. Elle a aussi enseigné la guitare à L’Université Laval, au collège Lionel-Groulx, au Cégep de Sainte-Foy, au Cégep de Drummondville et l’histoire de la lutherie au Cégep de Limoilou.
Elle est détentrice d’un doctorat sur l’enseignement de la guitare classique selon une approche cognitiviste.
Geneviève Jalbert. La pianiste Geneviève Jalbert a récemment terminé sa maîtrise en accompagnement sous la tutelle de Michael McMahon à l’École de musique Schulich de l’Université McGill. Geneviève détient aussi un diplôme de BMus (interprétation piano) de l’Université McGill, où elle a reçu les bourses Marion Magor et James McGill ainsi que le Bruneau Prize. Elle est aussi récipiendaire d’une bourse de déplacement du Conseil des arts du Canada. Elle s’est produite en récital avec plusieurs solistes et ensembles, tels le McGill University Choral Workshop, le McGill Savoy Society, et le Lakeshore Light Opera. Geneviève est présentement l’accompagnatrice des Jeunes chanteurs de FACE et du Yellow Door Choir. Elle est membre fondatrice du collectif vocal Liederwölfe. Geneviève a participé à l’Opera NUOVA Intensive Summer program à Edmonton (2006) ainsi qu’au Vancouver International Song Institute (VISI, 2007) où elle a suivi des cours de maître avec Margo Garrett et Graham Johnson.
W. Steven Lecky est l’un des professeurs de chant les plus appréciés du Canada. Il réside et travaille à Montréal où il oeuvre en tant qu’éducateur, directeur et chanteur depuis 30 ans. Ses techniques d’éducation musicale ont influencé toute une génération d’acteurs et de chanteurs, et il a contribué à établir un haut niveau d’éducation de la voix dans le programme de théâtre du collège Dawson, de l’école nationale de théâtre du Canada, ainsi que dans le programme de théâtre des universités McGill et Concordia. C’est un consultant recherché par les acteurs professionnels, les chanteurs, les compagnies de théâtre et les professionnels de la voix. Il dirige des ateliers de pose de voix, d’audition, de technique théâtrale, de diction et de chant.
François Lessard a obtenu une maîtrise en interprétation (flûte à bec) à l’Université de Montréal, où il a étudié avec Francis Colpron. Il enseigne la flûte à bec en privé dans la région de Montréal, et au Centre musical du Lac MacDonald pendant l’été. Il a enseigné pendant de nombreuses années au Collège Regina Assumpta et à l’École préparatoire de musique de l’UQAM.
Mon blogue: Cours de flûte à bec
Anne Massicotte est professeur de musique à l'élémentaire au Conseil scolaire de Toronto. Elle est spécialiste en chant choral, Orff et flûte à bec.
Winston Purdy commença par étudier la clarinette, puis il étudia la composition à l’université McGill. Là, il rencontra Jan Simons et commença des études de chant en privé avec lui. Il fut un des membres fondateurs des Tudor Singers sous la direction de Wayne Riddell et il a souvent chanté avec George Little. Après avoir étudié le chant en Allemagne, en Angleterre, et à la Eastman School of Music, il s’est fixé à Montréal. Il enseigne à l’université McGill depuis 1973 et il a donné des récitals de Lied et de mélodies, y compris les fameux cycles de chants de Schubert et de Schumann et des solos dans des oratorios avec des chœurs à Montréal, Ottawa, et dans les provinces maritimes. Certains de ses élèves ont remporté des prix dans des concours internationaux et chantent dans des opéras en Europe et en Amérique du Nord, y compris le Metropolitan Opera de New York. Winston Purdy est membre de l’Association nationale des professeurs de chant.
Jill Rothberg. Née à Winnipeg, Jill Rothberg a étudié la musique à l'université Western Ontario avec Albert Horch et Anne Emond. Elle a obtenu son baccalauréat à l'université McGill avec Carolyn Christie, et détient une maîtrise en interprétation de l'université de Montréal (Lise Daoust). Elle a aussi étudié à Toronto, en Angleterre et en Italie et a pris part à plusieurs classes de maître, notamment avec le flûtiste anglais Geoffrey Gilbert. Elle est récipiendaire de plusieurs prix et bourses, et a joué avec de nombreux ensembles et groupes de musique de chambre (Trio Amore) ainsi qu’avec des orchestres. Présentement, elle enseigne au CEGEP Marianopolis, au Conservatoire de musique de McGill, dans de nombreuses écoles de la région de Montréal, au camp International de Musique de Montréal, et aussi au Centre Musical du lac MacDonald de CAMMAC, organisme pour lequel elle a été rédactrice en chef du Journal « Le Musicien Amateur ». Elle possède un studio d'enseignement à Beaconsfield.
Avant d’entreprendre la direction chorale, Lucie Roy reçoit une formation avancée en chant et en piano et obtient, en 1985, un baccalauréat en interprétation de l’Université McGill. Cette même année, elle devient membre de l’Ensemble vocal Tudor et du Chœur de l’Opéra de Montréal dans lequel elle chantera pendant plus de 10 ans. En 1989, elle obtient un diplôme de deuxième cycle en opéra de l’Université ontarienne Wilfrid Laurier puis est invitée, en 1992, à participer à un stage de perfectionnement à Salzburg, en Autriche. À son retour à Montréal, elle ajoute à ses activités professionnelles l’enseignement privé.
En 2000, elle intègre le corps professoral de l’école secondaire Villa Maria où elle enseignera pendant 6 ans. Durant cette même période, elle obtient, sous la direction de Nicole Paiement, un diplôme de deuxième cycle en direction chorale de l’Université de Sherbrooke où elle complète actuellement une maîtrise.
Madame Roy donne des ateliers de technique vocale dans le cadre des activités de formation de l’Alliance des chorales du Québec. Elle offre également des cours de perfectionnement à divers ensembles de la région de Montréal et de Québec. Depuis 2001, elle œuvre à titre de directrice musicale chez les Disciples de Massenet et dirige avec dévouement et passion, depuis 12 ans, l’Ensemble vocal féminin Modulation. En juillet prochain, elle aura la charge des chœurs et ensembles vocaux au centre musical CAMMAC lors de la semaine de musique de chambre.
Membre de la faculté de l’École de Musique de l’Université Queen’s depuis 1990, M. Szczesniak est connu dans la région de Kingston pour son travail de collaborateur et de soliste à l’université et avec l’Orchestre Symphonique de Kingston, les Cantabile Choirs de Kingston, « Music on the Rideau », « More than Music », la cathédrale St George’s ainsi que pour de nombreux concerts de musique de chambre avec les meilleurs musiciens de Kingston. Originaire de Long Island, NY, il est diplômé de la Manhattan School of Music et de la State University de New York à Stony Brook. Il a enregistré pour la radio CBC et sur CD avec Gisèle Dalbec :Bow and Ivory et Music for the Open Air. Un CD récent — Notes to Myself — comprend des oeuvres pour piano et musique de chambre composées par M.Szczesniak en collaboration avec Eileen Beaudette, Jill Vitols, Gisèle Dalbec et Sophie Szczesniak.
Jean-Philippe Tanguay, flûtiste
Poursuivant parallèlement une carrière d’enseignant et d’instrumentiste très variée, en passant du musicien d’orchestre, au récital et à la musique de chambre, on a pu l’entendre avec la plupart des grands orchestres symphoniques du Québec : l’ensemble Amati depuis 1990, l’OSM avec Charles Dutoit depuis 1986, L’Orchestre des Grands Ballets Canadien depuis 1985, l’Orchestre symphonique de Québec depuis 2005 avec Yoav Talmy, l’Orchestre Métropolitain depuis 1986 avec Yannick Nézet-Séguin, Les Violons du Roy depuis 1990 avec Bernard Labadie et I Musici de Montréal depuis 1987 avec Yuli Turovsky. Comme chambriste, on le retrouve entre autres avec l’Ensemble Polymnie, le quatuor La Flûte Enchantée. Il est fréquemment en tournée avec Les Volons du Roy ainsi que I Musici de Montréal et participe à de nombreux enregistrements de disques et de musique de films.
Après avoir fait des études au Conservatoire de Musique du Québec à Montréal, où il obtient, dans la classe de flûte de Jean-Paul Major, un premier prix de flûte à l’unanimité ainsi qu’en musique de chambre avec Yuli Turovsky, M. Tanguay s’est perfectionné pendant près d’un an avec Thimothy Hutchins, flûte solo de l’Orchestre Symphonique de Montréal. Il a également participer à plusieurs reprises, à des classes de maîtres notamment avec Jeanne Baxtresser, Robert Aitken, Robert Stallman et Paula Robison.
Marie-Ève Arseneau - Monica Asly - Sylvie Beaudette - Elissa Bernstein - Marie-Hélène Bonhomme - Lucie Bouchard - Leslie Bricker - Béatrice Cadrin - Melanie Cancade - Gisèle Dalbec - Céline Dussault - Cécile Gendron - François Gosselin - Isabelle Héroux - Geneviève Jalbert - W. Steven Lecky - François Lessard - Anne Massicotte - Winston Purdy - Jill Rothberg - Lucie Roy - Michel Szczesniak - Jean-Philippe Tanguay
